音乐流派的乐器复杂度及为何简单更畅销
物理与社会
2016-10-03 v1 社会与信息网络
摘要
听歌习惯受到两个对立方面的强烈影响:对多样性的渴望和对音乐统一性的需求。在这项工作中,我们根据通常参与流行音乐制作的乐器配置和生产技术来量化这两个概念。我们为每种音乐风格分配一个“复杂度值”。一种风格如果在其乐器配置上同时具有高多样性和低统一性,则被认为是复杂的。我们发现音乐风格的多样性和统一性之间存在强烈的反比关系,这种关系在过去半个世纪中非常稳定。然而,个别风格在此期间其“复杂度”发生了剧烈变化。像“新浪潮”或“迪斯科”这样的风格在70年代迅速攀升到高复杂度,随后不久又回落到低复杂度水平,而像“民谣摇滚”这样的风格则保持在恒定的高复杂度水平。我们表明,一种风格复杂度的变化与其销量和贡献于该风格的艺术家数量有关。随着一种风格吸引越来越多的艺术家,其乐器多样性通常会增加。同时,该风格的乐器统一性下降,即出现独特的风格化和日益复杂的表达模式。相反,给定风格的专辑销量通常随着复杂度的降低而增加。这可以解释为,一旦商业或主流成功开始,音乐变得越来越公式化。
引用
@article{arxiv.1405.5057,
title = {Instrumentational complexity of music genres and why simplicity sells},
author = {Gamaliel Percino and Peter Klimek and Stefan Thurner},
journal= {arXiv preprint arXiv:1405.5057},
year = {2016}
}
备注
17 pages, 5 figures, Supporting Information